Crónicas
Perfil: Francis F. Coppola, un rebelde contemporizador
19-IX-02
La relación amor-odio entre Francis F.Coppola y Hollywood daría para escribir toda una enciclopedia. El autor de la famosísima y millonaria trilogía de la familia Corleone, todo un fresco sobre el siglo XX en Estados Unidos, ha intentado preservar su independencia sin dejar de ser a veces megalómano. Se arruinó con proyectos como "Corazonada" que reivindicaban su carácter de "autor" desde una terminología europea, y para recuperar lo perdido firmó películas más bien prescindibles. Apostó, no siempre ganó, pero siguió en el tapete, y ahora parece haber aceptado una cómoda y contemporizadora derrota. Se le espera en San Sebastián este fin de semana para recibir el Premio del Cincuentenario, coincidiendo con el estreno español de su definitiva "Apocalypse now redux".
La relación de Coppola con el cine se inició en la famosa UCLA, al lado de George Lucas. Fue ayudante de Roger Corman, el productor-director de serie "B" que tantos talentos ha logrado encauzar. A su lado hizo de todo antes de empezar a dirigir, pero sobre todo despuntó como guionista. Aunque sus primeras cintas datan de los años 60, fue "El padrino" (1972) la que le lanzaría a la fama. Después de rodar su segunda parte se embarcó a su más importante y dificil prueba personal y profesional, "Apocalypse now", otro título con derecho propio presente en la historia del cine.
Su filmografía posterior está llena de altibajos, de momentos brillantes y de trabajos que parecen haber servido simplemente para satisfacer sus necesidades de "bon vivant". Que Coppola sabe hacer cine no puede discutirse, pero sí que sus historias siempre hayan contado con la misma fuerza. "Peggy Sue se casó", "Jardines de piedra" o "Jack" carecen del interés de "Drácula", "Tucker", o "Cotton Club", aunque lo evidente es que nunca ha sido capaz de superar a la primera y segunda parte de "El Padrino".
Nacido en Detroit el 7 de abril de 1939, Francis Ford Coppola no ha perdido ese sentido de la familia tan caro a los Corleone y a los italianos en general. Metió con calzador a su hija como actriz en "El Padrino III", lo mismo que a su padre, el músico Carmine Coppola, en muchos de sus films.
Es casi una institución pero parece haber perdido, a los 63 años, las ganas de complicarse la vida. Producir, y de paso intentar ganarse unos dólares prestando su talento a proyectos ajenos, dicen que es su actual vocación. En pocos días recibirá un premio honorario en el cincuentenario del Festival de San Sebastián.
La relación amor-odio entre Francis F.Coppola y Hollywood daría para escribir toda una enciclopedia. El autor de la famosísima y millonaria trilogía de la familia Corleone, todo un fresco sobre el siglo XX en Estados Unidos, ha intentado preservar su independencia sin dejar de ser a veces megalómano. Se arruinó con proyectos como "Corazonada" que reivindicaban su carácter de "autor" desde una terminología europea, y para recuperar lo perdido firmó películas más bien prescindibles. Apostó, no siempre ganó, pero siguió en el tapete, y ahora parece haber aceptado una cómoda y contemporizadora derrota. Se le espera en San Sebastián este fin de semana para recibir el Premio del Cincuentenario, coincidiendo con el estreno español de su definitiva "Apocalypse now redux".
La relación de Coppola con el cine se inició en la famosa UCLA, al lado de George Lucas. Fue ayudante de Roger Corman, el productor-director de serie "B" que tantos talentos ha logrado encauzar. A su lado hizo de todo antes de empezar a dirigir, pero sobre todo despuntó como guionista. Aunque sus primeras cintas datan de los años 60, fue "El padrino" (1972) la que le lanzaría a la fama. Después de rodar su segunda parte se embarcó a su más importante y dificil prueba personal y profesional, "Apocalypse now", otro título con derecho propio presente en la historia del cine.
Su filmografía posterior está llena de altibajos, de momentos brillantes y de trabajos que parecen haber servido simplemente para satisfacer sus necesidades de "bon vivant". Que Coppola sabe hacer cine no puede discutirse, pero sí que sus historias siempre hayan contado con la misma fuerza. "Peggy Sue se casó", "Jardines de piedra" o "Jack" carecen del interés de "Drácula", "Tucker", o "Cotton Club", aunque lo evidente es que nunca ha sido capaz de superar a la primera y segunda parte de "El Padrino".
Nacido en Detroit el 7 de abril de 1939, Francis Ford Coppola no ha perdido ese sentido de la familia tan caro a los Corleone y a los italianos en general. Metió con calzador a su hija como actriz en "El Padrino III", lo mismo que a su padre, el músico Carmine Coppola, en muchos de sus films.
Es casi una institución pero parece haber perdido, a los 63 años, las ganas de complicarse la vida. Producir, y de paso intentar ganarse unos dólares prestando su talento a proyectos ajenos, dicen que es su actual vocación. En pocos días recibirá un premio honorario en el cincuentenario del Festival de San Sebastián.
- © J.A.-NOTICINE.com
Teletipo USA: Nick Nolte detenido por conducir bajo el efecto de drogas, Tom Green se disculpa por borrachera televisiva, murió Kim Hunter, De Niro busca científicos
12-IX-02
- Nick Nolte fue arrestado este miércoles por la policía californiana como consecuencia de conducir su Mercedes bajo la influencia del alcohol o las drogas. La patrulla de carreteras detuvo el vehículo en una autopista cerca de la casa del actor, al observarle zigzagueando por el asfalto. El protagonista de "Afliction", de 61 años, no superó una prueba de sobriedad y tuvo que ser detenido por la policía, sin ofrecer ninguna resistencia. Permaneció en comisaria hasta las 8, 30 de la tarde, cuando fue liberado tras tomarle declaración. Aunque oficialmente no se ha difundido por qué sustancia estaba afectado su comportamiento, el capitán de policía Dan Bower dijo que "no era probablemente alcohol". En unos días las pruebas de sangre tomadas al actor aclararán este punto. Nick Nolte, dos veces candidato al Oscar, siempre ha tenido fama de ser un gran bebedor, aunque a mediados de la pasada década dejó oficialmente la bebida.
- Pero no es Nolte el único actor afectado por sustancias adictivas. El cómico Tom Green, protagonista de la nefasta película "Freddy el colgao" y ex marido de Drew Barrymore, acudió el pasado lunes al programa de TV "The tonight show" para pedir disculpas por el evidente estado de embriaguez que mostró en ese mismo estudio el pasado junio, después de haber consumido ante las cámaras hasta 8 tragos del licor alemán Jagermeister, y tener que ser ayudado a abandonar el programa por no poder responder a las preguntas de Jay Leno. Green aseguró que no recordaba nada y que de regreso a casa había vomitado en el coche. Justificó su aparición de junio -empujando un carrito de bebidas con hielos- diciendo que acababa de ver varias cintas de viejos programas de Johnny Carson en los que Frank Sinatra y Dean Martin bebían cocteles mientras eran entrevistados. Evidentemente, ellos soportaban mejor la bebida.
- Falleció este miércoles a los 79 años la actriz norteamericana Kim Hunter, ganadora del Oscar a la mejor actriz secundaria por el papel de la sufridora Stella en "Un tranvía llamado deseo" junto a Marlon Brando, pero sobre todo conocida en un personaje donde nunca se le llegó a ver el rostro, el de Zira, la mona atraída por Charlton Heston en la saga "El planeta de los simios". Hunter murió de un ataque al corazón en su apartamento de Greenwich Village, Nueva York. Había trabajado más en teatro y televisión que en cine, ya que durante la década de los 50 fue una víctima más de la "caza de brujas" contra profesionales del cine con ideas de izquierdas.
- Robert de Niro ha lanzado una convocatoria a través de su Instituto Cinematográfico Tribeca, para guiones basados en las vidas de científicos o investigadores reales. Hasta el 1 de noviembre podrán presentarse los trabajos, que no pueden ser enteramente ficticios. Entre los recibidos seleccionarán dos, que podrían ser finalmente llevados a la gran pantalla con el actor ejerciendo como productor. De Niro aspira a presentar al menos uno de estos guiones a principios del año que viene en la segunda edición de su festival neoyorquino, que toma también su nombre del barrio donde reside, y en 2004 estrenar allí mismo la película.
- Nick Nolte fue arrestado este miércoles por la policía californiana como consecuencia de conducir su Mercedes bajo la influencia del alcohol o las drogas. La patrulla de carreteras detuvo el vehículo en una autopista cerca de la casa del actor, al observarle zigzagueando por el asfalto. El protagonista de "Afliction", de 61 años, no superó una prueba de sobriedad y tuvo que ser detenido por la policía, sin ofrecer ninguna resistencia. Permaneció en comisaria hasta las 8, 30 de la tarde, cuando fue liberado tras tomarle declaración. Aunque oficialmente no se ha difundido por qué sustancia estaba afectado su comportamiento, el capitán de policía Dan Bower dijo que "no era probablemente alcohol". En unos días las pruebas de sangre tomadas al actor aclararán este punto. Nick Nolte, dos veces candidato al Oscar, siempre ha tenido fama de ser un gran bebedor, aunque a mediados de la pasada década dejó oficialmente la bebida.
- Pero no es Nolte el único actor afectado por sustancias adictivas. El cómico Tom Green, protagonista de la nefasta película "Freddy el colgao" y ex marido de Drew Barrymore, acudió el pasado lunes al programa de TV "The tonight show" para pedir disculpas por el evidente estado de embriaguez que mostró en ese mismo estudio el pasado junio, después de haber consumido ante las cámaras hasta 8 tragos del licor alemán Jagermeister, y tener que ser ayudado a abandonar el programa por no poder responder a las preguntas de Jay Leno. Green aseguró que no recordaba nada y que de regreso a casa había vomitado en el coche. Justificó su aparición de junio -empujando un carrito de bebidas con hielos- diciendo que acababa de ver varias cintas de viejos programas de Johnny Carson en los que Frank Sinatra y Dean Martin bebían cocteles mientras eran entrevistados. Evidentemente, ellos soportaban mejor la bebida.
- Falleció este miércoles a los 79 años la actriz norteamericana Kim Hunter, ganadora del Oscar a la mejor actriz secundaria por el papel de la sufridora Stella en "Un tranvía llamado deseo" junto a Marlon Brando, pero sobre todo conocida en un personaje donde nunca se le llegó a ver el rostro, el de Zira, la mona atraída por Charlton Heston en la saga "El planeta de los simios". Hunter murió de un ataque al corazón en su apartamento de Greenwich Village, Nueva York. Había trabajado más en teatro y televisión que en cine, ya que durante la década de los 50 fue una víctima más de la "caza de brujas" contra profesionales del cine con ideas de izquierdas.
- Robert de Niro ha lanzado una convocatoria a través de su Instituto Cinematográfico Tribeca, para guiones basados en las vidas de científicos o investigadores reales. Hasta el 1 de noviembre podrán presentarse los trabajos, que no pueden ser enteramente ficticios. Entre los recibidos seleccionarán dos, que podrían ser finalmente llevados a la gran pantalla con el actor ejerciendo como productor. De Niro aspira a presentar al menos uno de estos guiones a principios del año que viene en la segunda edición de su festival neoyorquino, que toma también su nombre del barrio donde reside, y en 2004 estrenar allí mismo la película.
- © Redacción-NOTICINE.com
Hollywood en breve: Las supuestas cenas de Gwymeth Paltrow con el Príncipe Felipe, Natalie Portman modesta, Reeve recupera leve movilidad, lo de Jerry Lewis fue un mareo
11-IX-02
- Gwyneth Paltrow ha tenido varias citas con el Príncipe Felipe de Borbón, heredero de la corona española, según asegura el tabloide británico The Daily Mirror. Cita a una fuente no identificada que asegura que la actriz está "impactada por Felipe" porque es "alto, atractivo, y viene del ambiente que le gusta a Gwyneth". El diario sensacionalista añade que el hijo del rey Juan Carlos I (de 34 años) y la actriz de "Shakespeare enamorado" (29 años) han cenado juntos en diversas ocasiones las últimas semanas, después de que fueran presentados por amigos comunes, y que algunos de esos encuentros tuvieron lugar a bordo de un yate (¿quizás en Mallorca?). El Mirror dice que la última cena del príncipe y la estrella fue en Madrid, a donde ella, que habla perfectamente español tras haber pasado largas temporadas juveniles en Talavera de la Reina, voló tras participar en la Mostra de Venecia. La vida sentimental de Paltrow ha sido muy variada en los últimos años. Entre sus novios figuran actores como Brad Pitt y Ben Affleck, y más recientemente estuvo saliento con el británico James Purefoy, a pesar de que en una entrevista definió a los ingleses como "homosexuales reprimidos".
- Seguimos con realeza, aunque sea ficticia. Natalie Portman, protagonista de las dos últimas entregas de la saga galáctica como la princesa Amidala, trabajará en "Large's ark", modesto proyecto de la productora de Danny DeVito, Jersey Film, y escrito y dirigido por el también actor Zach Braff, cuyo rodaje está previsto para la primavera del año próximo. Se trata de un drama familiar sobre un hombre (interpretado por el propio Braff) que regresa al hogar familiar tras diez años de ausencia, para asistir al funeral de su madre. Natalie Portman hará el papel de una amiga de la infancia.
- Siete años después de caerse de un caballo y quedar paralizado por una tetraplegia, el actor Christopher Reeve, puede mover parcialmente manos y pies, y sentir la diferencia entre frío y calor. También es capaz de respirar autonomamente durante hora y media. El protagonista de la saga "Superman" lleva tres años sometido a un tratamiento específico, creado por el médico John McDonald, basado en impulsos eléctricos y movimientos continuados en sus extremidades. "La verdad es que aunque tu cuerpo no trabaje de la misma forma, el corazón, la mente y el espíritu no se disminuyen", ha dicho Reeve, quien pronto presentará su libro "Nothing is impossible: Reflections on a new life", y no pierde la esperanza de recuperarse totalmente alguna vez.
- Jerry Lewis regresará pronto a Estados Unidos desde Londres, donde el domingo pasado sufrió un desvanecimiento cuando se preparaba para actuar en un teatro del West End. El portavoz del actor dijo que se trató de un desvanecimiento sin importancia, y no precisó siquiera hospitalización. A los 76 años, el cómico ha superado varias graves enfermedades, como meningitis, fibrosis y un cáncer de próstata.
- Gwyneth Paltrow ha tenido varias citas con el Príncipe Felipe de Borbón, heredero de la corona española, según asegura el tabloide británico The Daily Mirror. Cita a una fuente no identificada que asegura que la actriz está "impactada por Felipe" porque es "alto, atractivo, y viene del ambiente que le gusta a Gwyneth". El diario sensacionalista añade que el hijo del rey Juan Carlos I (de 34 años) y la actriz de "Shakespeare enamorado" (29 años) han cenado juntos en diversas ocasiones las últimas semanas, después de que fueran presentados por amigos comunes, y que algunos de esos encuentros tuvieron lugar a bordo de un yate (¿quizás en Mallorca?). El Mirror dice que la última cena del príncipe y la estrella fue en Madrid, a donde ella, que habla perfectamente español tras haber pasado largas temporadas juveniles en Talavera de la Reina, voló tras participar en la Mostra de Venecia. La vida sentimental de Paltrow ha sido muy variada en los últimos años. Entre sus novios figuran actores como Brad Pitt y Ben Affleck, y más recientemente estuvo saliento con el británico James Purefoy, a pesar de que en una entrevista definió a los ingleses como "homosexuales reprimidos".
- Seguimos con realeza, aunque sea ficticia. Natalie Portman, protagonista de las dos últimas entregas de la saga galáctica como la princesa Amidala, trabajará en "Large's ark", modesto proyecto de la productora de Danny DeVito, Jersey Film, y escrito y dirigido por el también actor Zach Braff, cuyo rodaje está previsto para la primavera del año próximo. Se trata de un drama familiar sobre un hombre (interpretado por el propio Braff) que regresa al hogar familiar tras diez años de ausencia, para asistir al funeral de su madre. Natalie Portman hará el papel de una amiga de la infancia.
- Siete años después de caerse de un caballo y quedar paralizado por una tetraplegia, el actor Christopher Reeve, puede mover parcialmente manos y pies, y sentir la diferencia entre frío y calor. También es capaz de respirar autonomamente durante hora y media. El protagonista de la saga "Superman" lleva tres años sometido a un tratamiento específico, creado por el médico John McDonald, basado en impulsos eléctricos y movimientos continuados en sus extremidades. "La verdad es que aunque tu cuerpo no trabaje de la misma forma, el corazón, la mente y el espíritu no se disminuyen", ha dicho Reeve, quien pronto presentará su libro "Nothing is impossible: Reflections on a new life", y no pierde la esperanza de recuperarse totalmente alguna vez.
- Jerry Lewis regresará pronto a Estados Unidos desde Londres, donde el domingo pasado sufrió un desvanecimiento cuando se preparaba para actuar en un teatro del West End. El portavoz del actor dijo que se trató de un desvanecimiento sin importancia, y no precisó siquiera hospitalización. A los 76 años, el cómico ha superado varias graves enfermedades, como meningitis, fibrosis y un cáncer de próstata.
- © Redacción-NOTICINE.com
Reportaje: "La guerra de los mundos", vuelven los marcianos
10-IX-02
Todo género que se precie tiene su película fetiche, así por ejemplo, en el caso del cine negro es "El halcón maltés" o en el musical "Cantando bajo la lluvia". Coloquialmente se conocen como clásicos y en muy pocas ocasiones suelen saltar al plano de la actualidad. Sin embargo, existen excepciones como "La guerra de los mundos", largometraje de referencia para todos los amantes de la ciencia-ficción. El pistoletazo de salida lo ha dado nada más y nada menos que el actor Tom Cruise al anunciar que producirá y participará en un "remake" de esta historia. Pero, ¿de dónde viene la idea de la invasión marciana?, tan utilizada en la historia del cine...
El inicio: el culpable de toda la trama es el escritor y científico inglés Herbert George Wells que inició su carrera como autor con relatos cortos en los que mantenía conversaciones científicas dirigidas a sus alumnos. Tras realizar varias colaboraciones en revistas y periódicos su hermano Frank le dio una idea maravillosa para una novela por entregas; qué ocurriría si en la comarca de Surrey (situada en el Reino Unido) aterrizaran habitantes de otro planeta.
La idea: Sin embargo, la gran revolución llegó con una experiencia radiofónica sin precedentes llevada a cabo en EEUU. Rápidamente salió a la luz el nombre del actor y director Orson Wells y su popularidad ascendió tanto que sumó a su faceta artística la realización. Sin embargo, la idea de adaptar la novela de ciencia-ficción vino de un guionista llamado Howard Koch ("El sargento York", "Casablanca") que con la colaboración de Paul Stewart ("El ídolo de barro", "Ciudadano Kane") obtuvo un radioteatro de un sola emisión.
El 30 de octubre de 1938 EEUU vivió su mejor Halloween cuando un programa radiofónico de la CBS fue interrumpido para anunciar la caída de una especie de meteorito que se fue transformando en una auténtica invasión marciana. Todos aquellos que sintonizaron el programa minutos después no pudieron saber que se trataba de una obra teatral y tras varias horas en las que el país vivió un auténtico colapso, la cadena anunció que se trataba de un malentendido y una ficción.
El culmen: cuando parecía que los invasores marcianos se habían calmado, las aguas volvieron a enturbiarse. Los tiempos había cambiado y era el turno del cine. En 1953 Byron Haskin, director del film, decidió adaptar la novela y el guión radiofónico a formato cinematográfico creando uno de los hitos del cine fantástico de la época.
Durante mucho tiempo el espectador ha podido disfrutar de este esquema que se ha convertido en universal: unos marcianos invaden la tierra e intentan acabar con la raza humana. Su aparición trajo consigo no sólo el género sino que también abrió las puertas a un nuevo mundo en Hollywood: la fantasía y los grandes efectos visuales.
La película no pudo llegar en mejor hora pues si nos situamos en los años 50 los estadounidenses vivían los inicios de la Guerra de Corea y el senador Josep McCarthy abría su cruzada contra los comunistas. Teniendo en cuenta que los marcianos de "La guerra de los mundos" venían de Marte, el denominado planeta rojo, la metáfora estaba servida. El éxito fue notable gracias al sonido y a los efectos visuales que le reportaron un Oscar en 1953. Otro de los puntos fuertes que ofrece es la recreación perfecta de un mundo marciano, es decir, la fotografía que contribuye notablemente a la veracidad.
"La guerra de los mundos" supone un suma y sigue en la carrera de Tom Cruise como productor. Un camino que prácticamente ha estado marcado por el remake; empezó con "Misión imposible" nacida de la mítica serie estadounidense de televisión. Después se fijó en alguien mucho más actual y puso los ojos, nunca mejor dicho, en la película de Alejandro Amenábar que transformó bajo el nombre de "Vanilla sky". Ahora prefiere volver a los clásicos de toda la vida en un momento en que el mundo no necesita invasiones marcianas que acaben con la raza humana pues ella se encarga de hacerlo sola.
Todo género que se precie tiene su película fetiche, así por ejemplo, en el caso del cine negro es "El halcón maltés" o en el musical "Cantando bajo la lluvia". Coloquialmente se conocen como clásicos y en muy pocas ocasiones suelen saltar al plano de la actualidad. Sin embargo, existen excepciones como "La guerra de los mundos", largometraje de referencia para todos los amantes de la ciencia-ficción. El pistoletazo de salida lo ha dado nada más y nada menos que el actor Tom Cruise al anunciar que producirá y participará en un "remake" de esta historia. Pero, ¿de dónde viene la idea de la invasión marciana?, tan utilizada en la historia del cine...
El inicio: el culpable de toda la trama es el escritor y científico inglés Herbert George Wells que inició su carrera como autor con relatos cortos en los que mantenía conversaciones científicas dirigidas a sus alumnos. Tras realizar varias colaboraciones en revistas y periódicos su hermano Frank le dio una idea maravillosa para una novela por entregas; qué ocurriría si en la comarca de Surrey (situada en el Reino Unido) aterrizaran habitantes de otro planeta.
La idea: Sin embargo, la gran revolución llegó con una experiencia radiofónica sin precedentes llevada a cabo en EEUU. Rápidamente salió a la luz el nombre del actor y director Orson Wells y su popularidad ascendió tanto que sumó a su faceta artística la realización. Sin embargo, la idea de adaptar la novela de ciencia-ficción vino de un guionista llamado Howard Koch ("El sargento York", "Casablanca") que con la colaboración de Paul Stewart ("El ídolo de barro", "Ciudadano Kane") obtuvo un radioteatro de un sola emisión.
El 30 de octubre de 1938 EEUU vivió su mejor Halloween cuando un programa radiofónico de la CBS fue interrumpido para anunciar la caída de una especie de meteorito que se fue transformando en una auténtica invasión marciana. Todos aquellos que sintonizaron el programa minutos después no pudieron saber que se trataba de una obra teatral y tras varias horas en las que el país vivió un auténtico colapso, la cadena anunció que se trataba de un malentendido y una ficción.
El culmen: cuando parecía que los invasores marcianos se habían calmado, las aguas volvieron a enturbiarse. Los tiempos había cambiado y era el turno del cine. En 1953 Byron Haskin, director del film, decidió adaptar la novela y el guión radiofónico a formato cinematográfico creando uno de los hitos del cine fantástico de la época.
Durante mucho tiempo el espectador ha podido disfrutar de este esquema que se ha convertido en universal: unos marcianos invaden la tierra e intentan acabar con la raza humana. Su aparición trajo consigo no sólo el género sino que también abrió las puertas a un nuevo mundo en Hollywood: la fantasía y los grandes efectos visuales.
La película no pudo llegar en mejor hora pues si nos situamos en los años 50 los estadounidenses vivían los inicios de la Guerra de Corea y el senador Josep McCarthy abría su cruzada contra los comunistas. Teniendo en cuenta que los marcianos de "La guerra de los mundos" venían de Marte, el denominado planeta rojo, la metáfora estaba servida. El éxito fue notable gracias al sonido y a los efectos visuales que le reportaron un Oscar en 1953. Otro de los puntos fuertes que ofrece es la recreación perfecta de un mundo marciano, es decir, la fotografía que contribuye notablemente a la veracidad.
"La guerra de los mundos" supone un suma y sigue en la carrera de Tom Cruise como productor. Un camino que prácticamente ha estado marcado por el remake; empezó con "Misión imposible" nacida de la mítica serie estadounidense de televisión. Después se fijó en alguien mucho más actual y puso los ojos, nunca mejor dicho, en la película de Alejandro Amenábar que transformó bajo el nombre de "Vanilla sky". Ahora prefiere volver a los clásicos de toda la vida en un momento en que el mundo no necesita invasiones marcianas que acaben con la raza humana pues ella se encarga de hacerlo sola.
- © Laura Andrés-NOTICINE.com
Harrison Ford defiende también en Madrid la autenticidad de "K-19"
5-IX-02
Quizás un poco cansado por la gira europea que probablemente tanto como productor ejecutivo como por protagonista le ha llevado a promocionar "K-19: The widowmaker", Harrison Ford estuvo este jueves en Madrid. Con gesto serio y bastante inexpresivo, comenzó la rueda de prensa del film, con la directora Kathryn Bigelow, quien contestó amablemente a nuestras preguntas al únisono con el famoso actor. "Me interesaba decir en mi película que la Guerra Fria, no sirvió para nada", dijo Bigelow, "quería dar un punto de vista americano de la historia, llevaba 5 años trabajando en un guión que me pareció impresionante. Nuetra película narra el heroismo, el valor de un equipo del submarino soviético, un relato fascinante sobre personas corrientes que se convierten en héroes cuando tienen que enfrentarse a un trágica situación".
A la pregunta de por que Ford y Neeson son los protagonistas, es rotunda: "eran los actores adecuados". La cinta, según Ford ha querido ser un homenaje a los soldados rusos que vivieron la mortal experiencia y aún continuan vivos, estos los han asesorado y en sus historias se ha inspirado para interpretar su papel, de modo que se trata, según sus propias palabras "De una historia real contada por los protagonistas de la misma"; "En esta pelicula no hay buenos ni malos, nada de política. Nuestro objetivo era que el público valorara a quien sirvieron en el K-19. Había gente de todo tipo a bordo del submarino, pero cuando llegó el momento crítico, se comportaron de forma heroica y altruista y cumplieron con su deber".
Aún sin estrenar en Rusia, sí la han visto los protagonistas de la historia que -asegura- se muestran encantados al verse fielmente reflejados en el film. Estados Unidos y Rusia, añade el actor, son dos superpotencias que a pesar de los problemas de antaño, están condenadas a entenderse. El guión, dice Harrison Ford, que le gustó a priori, y sólo hicieron falta pequeños retoques para sentirse cómodo en la piel del capitán ruso Alexis Vostrikow.
Sostiene el astro hollywoodiense, que ha cobrado 25 millones de dólares por este trabajo, que se siente muy contento con el recibimiento que ha tenido el pre-estreno de la película con público, en España, donde a pesar de no venir oficialmente desde el rodaje de "Indiana Jones", ha visitado en privado. Por cierto a la pregunta sobre la 4ª entrega del mítico Indiana, con tono sonriente, el protagonista de la multimillonaria producción, dijo que está en fase de guión y que él y Spielberg, habían reservado fecha para el 2004 (¡largo me lo fiais!); y también desmintió el bulo que circula en la Red sobre que Calista Flockhart (su pareja actual) puede ser la chica de esta próxima secuela.
La actriz, conocida por la serie "Ally McBeal", que le ha acompañado en este gira europea, no se añadió a la presentación madrileña. Harrison y su nueva televisiva novia estaban en Madrid desde el miércoles. Esa noche acudieron al pre-estreno en la Gran Vía, mostrando su gentiliza con los cientos de "fans" que le esperaban. Luego fueron a cenar al típico restaurante Botín, donde el astro comió cochinillo y la delgada Calista merluza al horno. Para demostrar que pese a las apariencias no le preocupa su línea, como postre, la "abogada" pidió una copa de un brandy envejecido.
Quizás un poco cansado por la gira europea que probablemente tanto como productor ejecutivo como por protagonista le ha llevado a promocionar "K-19: The widowmaker", Harrison Ford estuvo este jueves en Madrid. Con gesto serio y bastante inexpresivo, comenzó la rueda de prensa del film, con la directora Kathryn Bigelow, quien contestó amablemente a nuestras preguntas al únisono con el famoso actor. "Me interesaba decir en mi película que la Guerra Fria, no sirvió para nada", dijo Bigelow, "quería dar un punto de vista americano de la historia, llevaba 5 años trabajando en un guión que me pareció impresionante. Nuetra película narra el heroismo, el valor de un equipo del submarino soviético, un relato fascinante sobre personas corrientes que se convierten en héroes cuando tienen que enfrentarse a un trágica situación".
A la pregunta de por que Ford y Neeson son los protagonistas, es rotunda: "eran los actores adecuados". La cinta, según Ford ha querido ser un homenaje a los soldados rusos que vivieron la mortal experiencia y aún continuan vivos, estos los han asesorado y en sus historias se ha inspirado para interpretar su papel, de modo que se trata, según sus propias palabras "De una historia real contada por los protagonistas de la misma"; "En esta pelicula no hay buenos ni malos, nada de política. Nuestro objetivo era que el público valorara a quien sirvieron en el K-19. Había gente de todo tipo a bordo del submarino, pero cuando llegó el momento crítico, se comportaron de forma heroica y altruista y cumplieron con su deber".
Aún sin estrenar en Rusia, sí la han visto los protagonistas de la historia que -asegura- se muestran encantados al verse fielmente reflejados en el film. Estados Unidos y Rusia, añade el actor, son dos superpotencias que a pesar de los problemas de antaño, están condenadas a entenderse. El guión, dice Harrison Ford, que le gustó a priori, y sólo hicieron falta pequeños retoques para sentirse cómodo en la piel del capitán ruso Alexis Vostrikow.
Sostiene el astro hollywoodiense, que ha cobrado 25 millones de dólares por este trabajo, que se siente muy contento con el recibimiento que ha tenido el pre-estreno de la película con público, en España, donde a pesar de no venir oficialmente desde el rodaje de "Indiana Jones", ha visitado en privado. Por cierto a la pregunta sobre la 4ª entrega del mítico Indiana, con tono sonriente, el protagonista de la multimillonaria producción, dijo que está en fase de guión y que él y Spielberg, habían reservado fecha para el 2004 (¡largo me lo fiais!); y también desmintió el bulo que circula en la Red sobre que Calista Flockhart (su pareja actual) puede ser la chica de esta próxima secuela.
La actriz, conocida por la serie "Ally McBeal", que le ha acompañado en este gira europea, no se añadió a la presentación madrileña. Harrison y su nueva televisiva novia estaban en Madrid desde el miércoles. Esa noche acudieron al pre-estreno en la Gran Vía, mostrando su gentiliza con los cientos de "fans" que le esperaban. Luego fueron a cenar al típico restaurante Botín, donde el astro comió cochinillo y la delgada Calista merluza al horno. Para demostrar que pese a las apariencias no le preocupa su línea, como postre, la "abogada" pidió una copa de un brandy envejecido.
- © María Iglesias-NOTICINE.com