Perfil: Martin Scorsese, mito viviente
- por © José Daniel Díaz-NOTICINE.com
22-XI-07
Cuando Martín Scorsese recogió el Oscar a la mejor Dirección en 2007 por "Infiltrados", el cine americano saldó una deuda pendiente con el director neoyorquino. Es fácil recordar su imagen con el preciado premio en la mano escoltado por dos grandes amigos como Steven Spielberg y Francis Ford Coppola. Pero el largo camino que le llevó a ese éxito no fue fácil. Su carrera está llena de películas memorables pero también de sonoros fracasos.
Nacido el 17 de Noviembre de 1942 Martin Marcantiano Luciano Scorsese siempre estuvo mermado para realizar actividades deportivas por el asma que padecía y encontró un cobijo en el cine. Tras varios cortometrajes rodó su primera película en 1968 con el título "¿Quién llama a mi puerta?" e interpretada por Harvey Keitel.
Cuando Brian de Palma presentó a Robert de Niro y Martín Scorsese, seguro que no presagiaba una relación tan fructífera. Comenzaron pronto su idilio profesional. "Malas calles" (1973) fue un buen comienzo pero "Taxi driver" (1976) les encumbró a la cima. Un éxito que sorprendió al mismo director que declaró: "Jamás pensé que Taxi hiciera dinero". Lo cierto fue que el film se llevó la Palma de oro de Cannes y tuvo varias nominaciones a los Oscars. El mito empezaba a nacer.
El musical "New York, New York" (1977), su siguiente trabajo juntos, no cumplió la expectativas creadas y dejó al neoyorkino muy tocado. Pero supo recomponerse y volvió con fuerza en "Toro Salvaje" (1980); para muchos su mejor película que narra la historia de un boxeador con problemas. La interpretación de Robert de Niro le valió el Oscar.
La década de los 80 sirvió para alimentar el prestigio de Scorsese. Películas como "Jó, qué noche"(1985) o "El color del dinero" (1986) con Tom Cruise y Paul Newman (Oscar incluído por su interpretación) le mantuvieron en la brecha. La polémica llegó en 1988 con el estreno de "La última tentación de Cristo". La película fue censurada en varios países y hubo salas atacadas por detractores del film. Scorsese estaba obsesionado con estrenarla y llegó a producirla él mismo ante la negativa de las productoras a financiar el film. "Debes estar contento contigo mismo. No necesariamente feliz, puedes ser miserable pero realizado" ha comentado el cineasta.
Los 90 empezaron fuerte. "Uno de los nuestros", con Robert de Niro y Joe Pesci entre otros, fue considerada digna sucesora de "El Padrino" en el cine de mafias. Obtuvo varias nominaciones a los Oscars incluída Mejor Película y Mejor Dirección. Demostró que este género le gustaba y lo dominaba. Tras ella llegó la taquillera "El cabo del miedo" (1991) y la sorprendente "La edad de la inocencia" (1993) con Daniel Day Lewis y Michelle Pfeiffer.
En 1995 regresó al mundo del hampa con la imprescindible "Casino" con Robert de Niro en el papel de regente de casino, Joe Pesci en el papel de matón y Sharon Stone en el de mujer enamorada del dinero y falta de cariño. Esta última recibió el Globo de Oro por su interpretación. Sorprende la importancia que dio el director a ese personaje en el film puesto que nunca mostró interés en los papeles femeninos como demuestra esta declaración: "Nunca me interesaron las mujeres en las películas, a decir verdad".
Sus siguientes trabajos fueron las prescindibles "Kundun"(1997) y "Al límite"(1999) que no supieron generar interés ni en crítica ni en público.
Por consejo de su amigo Robert de Niro, Martin Scorsese empezó a trabajar con Leonardo di Caprio; una relación que aún se mantiene y que ha producido notables éxitos como "Gangs of New York" (2002), "El aviador" (2004) e "Infiltrados" (2006), remake de la película "Juego sucio".
Pero la filmografía de este mito viviente a buen seguro no quedará ahí; se dice que tiene sobre la mesa 15 proyectos y mucho cine que regalar.
Cuando Martín Scorsese recogió el Oscar a la mejor Dirección en 2007 por "Infiltrados", el cine americano saldó una deuda pendiente con el director neoyorquino. Es fácil recordar su imagen con el preciado premio en la mano escoltado por dos grandes amigos como Steven Spielberg y Francis Ford Coppola. Pero el largo camino que le llevó a ese éxito no fue fácil. Su carrera está llena de películas memorables pero también de sonoros fracasos.
Nacido el 17 de Noviembre de 1942 Martin Marcantiano Luciano Scorsese siempre estuvo mermado para realizar actividades deportivas por el asma que padecía y encontró un cobijo en el cine. Tras varios cortometrajes rodó su primera película en 1968 con el título "¿Quién llama a mi puerta?" e interpretada por Harvey Keitel.
Cuando Brian de Palma presentó a Robert de Niro y Martín Scorsese, seguro que no presagiaba una relación tan fructífera. Comenzaron pronto su idilio profesional. "Malas calles" (1973) fue un buen comienzo pero "Taxi driver" (1976) les encumbró a la cima. Un éxito que sorprendió al mismo director que declaró: "Jamás pensé que Taxi hiciera dinero". Lo cierto fue que el film se llevó la Palma de oro de Cannes y tuvo varias nominaciones a los Oscars. El mito empezaba a nacer.
El musical "New York, New York" (1977), su siguiente trabajo juntos, no cumplió la expectativas creadas y dejó al neoyorkino muy tocado. Pero supo recomponerse y volvió con fuerza en "Toro Salvaje" (1980); para muchos su mejor película que narra la historia de un boxeador con problemas. La interpretación de Robert de Niro le valió el Oscar.
La década de los 80 sirvió para alimentar el prestigio de Scorsese. Películas como "Jó, qué noche"(1985) o "El color del dinero" (1986) con Tom Cruise y Paul Newman (Oscar incluído por su interpretación) le mantuvieron en la brecha. La polémica llegó en 1988 con el estreno de "La última tentación de Cristo". La película fue censurada en varios países y hubo salas atacadas por detractores del film. Scorsese estaba obsesionado con estrenarla y llegó a producirla él mismo ante la negativa de las productoras a financiar el film. "Debes estar contento contigo mismo. No necesariamente feliz, puedes ser miserable pero realizado" ha comentado el cineasta.
Los 90 empezaron fuerte. "Uno de los nuestros", con Robert de Niro y Joe Pesci entre otros, fue considerada digna sucesora de "El Padrino" en el cine de mafias. Obtuvo varias nominaciones a los Oscars incluída Mejor Película y Mejor Dirección. Demostró que este género le gustaba y lo dominaba. Tras ella llegó la taquillera "El cabo del miedo" (1991) y la sorprendente "La edad de la inocencia" (1993) con Daniel Day Lewis y Michelle Pfeiffer.
En 1995 regresó al mundo del hampa con la imprescindible "Casino" con Robert de Niro en el papel de regente de casino, Joe Pesci en el papel de matón y Sharon Stone en el de mujer enamorada del dinero y falta de cariño. Esta última recibió el Globo de Oro por su interpretación. Sorprende la importancia que dio el director a ese personaje en el film puesto que nunca mostró interés en los papeles femeninos como demuestra esta declaración: "Nunca me interesaron las mujeres en las películas, a decir verdad".
Sus siguientes trabajos fueron las prescindibles "Kundun"(1997) y "Al límite"(1999) que no supieron generar interés ni en crítica ni en público.
Por consejo de su amigo Robert de Niro, Martin Scorsese empezó a trabajar con Leonardo di Caprio; una relación que aún se mantiene y que ha producido notables éxitos como "Gangs of New York" (2002), "El aviador" (2004) e "Infiltrados" (2006), remake de la película "Juego sucio".
Pero la filmografía de este mito viviente a buen seguro no quedará ahí; se dice que tiene sobre la mesa 15 proyectos y mucho cine que regalar.