Críticas
Crítica: "La Bella y la Bestia / Beauty and the Beast", lo mismo pero menos animado
Por Edurne Sarriegui
Los cuentos de hadas son siempre bienvenidos, tanto por el público infantil ávido de fantasía como por el público adulto que encuentra en ellos la posibilidad de revivir historias que le acompañaron durante su infancia. Disney, que tiene como objetivo el público más joven, está revisando y actualizando sus viejos éxitos, convirtiendo lo que antes fueron dibujos animados en una mezcla de imagen real y sintética. Como ya hiciera con "El Libro de la Selva/ the Jungle Book", ahora le toca el turno a "La Bella y la Bestia / Beauty and the Beast". El que fuera uno de sus films más aclamados en el año 1991 vuelve en esta remake para mostrar las nuevas imágenes de acción real en la que gracias a la computación buena parte de los personajes cobran vida.
Los cuentos de hadas son siempre bienvenidos, tanto por el público infantil ávido de fantasía como por el público adulto que encuentra en ellos la posibilidad de revivir historias que le acompañaron durante su infancia. Disney, que tiene como objetivo el público más joven, está revisando y actualizando sus viejos éxitos, convirtiendo lo que antes fueron dibujos animados en una mezcla de imagen real y sintética. Como ya hiciera con "El Libro de la Selva/ the Jungle Book", ahora le toca el turno a "La Bella y la Bestia / Beauty and the Beast". El que fuera uno de sus films más aclamados en el año 1991 vuelve en esta remake para mostrar las nuevas imágenes de acción real en la que gracias a la computación buena parte de los personajes cobran vida.
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Crítica: "Kong: La Isla Calavera / Skull Island"
Por Edurne Sarriegui
Ochenta y cuatro años después del estreno de "King Kong" (1933), el gigantesco simio sigue demostrando que goza de buena salud. El personaje que Merian Cooper llevo por primera vez a la pantalla regresa más grande y más poderoso que nunca. La nueva versión, "Kong: la Isla Calavera /Kong: Skull Island", dirigida por Jordan Vogt-Roberts (The Kings of Summer) y escrita por Dan Gilroy y Max Borenstein, promete fantasía, aventura y acción en abundancia.
Ochenta y cuatro años después del estreno de "King Kong" (1933), el gigantesco simio sigue demostrando que goza de buena salud. El personaje que Merian Cooper llevo por primera vez a la pantalla regresa más grande y más poderoso que nunca. La nueva versión, "Kong: la Isla Calavera /Kong: Skull Island", dirigida por Jordan Vogt-Roberts (The Kings of Summer) y escrita por Dan Gilroy y Max Borenstein, promete fantasía, aventura y acción en abundancia.
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Crítica: "Logan", diferente puede significar mejor
Por Sergio R. Tena
"Logan" (2017), La última cinta de Hugh Jackman dando vida en la gran pantalla a "Lobezno / Guepardo / Glotón / Wolverine" llegará a los cines el 3 de marzo. La película, dirigida por James Mangold, pone fin en teoría a la relación entre Jackman y su personaje más icónico, que comenzó el año 2000, cuando el actor mostraba por primera vez sus garras en la película "X-men".
"Logan" (2017), La última cinta de Hugh Jackman dando vida en la gran pantalla a "Lobezno / Guepardo / Glotón / Wolverine" llegará a los cines el 3 de marzo. La película, dirigida por James Mangold, pone fin en teoría a la relación entre Jackman y su personaje más icónico, que comenzó el año 2000, cuando el actor mostraba por primera vez sus garras en la película "X-men".
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Crítica: "T2: Trainspotting", casi cualquier tiempo pasado fue mejor
Por Edurne Sarriegui
"T2: Trainspotting", secuela del film británico "Trainspotting" (1996), retoma más de veinte años después las vidas de sus protagonistas. El realizador Daniel Boyle regresa para llevar a la pantalla la novela "Porno" del escritor Irvine Welsh, segunda parte de la que originó la primera película. El guión está adaptado nuevamente por John Hodge. De este modo, el clásico británico consigue su secuela, cosa que pareciera casi una obligación para todas aquellas películas que en algún momento hayan alcanzado el éxito.
"T2: Trainspotting", secuela del film británico "Trainspotting" (1996), retoma más de veinte años después las vidas de sus protagonistas. El realizador Daniel Boyle regresa para llevar a la pantalla la novela "Porno" del escritor Irvine Welsh, segunda parte de la que originó la primera película. El guión está adaptado nuevamente por John Hodge. De este modo, el clásico británico consigue su secuela, cosa que pareciera casi una obligación para todas aquellas películas que en algún momento hayan alcanzado el éxito.
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Crítica: "Bajo la arena", las devastadoras consecuencias de la guerra
Por José Daniel Díaz
Siempre lo digo pero es cierto. La II Guerra Mundial nunca dejará de sorprendernos. La capacidad que tuvo ese conflicto para sacar lo peor de nosotros mismos demuestra una vez más que nos encontramos ante uno de los capítulos más oscuros de la Historia de la humanidad. Nos habíamos acostumbrado al dolor que infringieron los nazis en esos terribles años pero descubrir esa misma capacidad de tortura en el bando de los aliados genera una tremenda desesperanza. Y es que la danesa "Bajo la arena / Land of mine / Under sandet" (2015), de Martin Zandvliet, es un duro golpe al estómago. Su retrato de esos jóvenes soldados alemanes obligados a desactivar las minas enterradas en las playas por los nazis una vez finalizada la contienda, es devastador. Es totalmente lógica su nominación al Oscar a mejor película de habla no inglesa y el premio del público que obtuvo en el Festival de cine de Gijón.
Siempre lo digo pero es cierto. La II Guerra Mundial nunca dejará de sorprendernos. La capacidad que tuvo ese conflicto para sacar lo peor de nosotros mismos demuestra una vez más que nos encontramos ante uno de los capítulos más oscuros de la Historia de la humanidad. Nos habíamos acostumbrado al dolor que infringieron los nazis en esos terribles años pero descubrir esa misma capacidad de tortura en el bando de los aliados genera una tremenda desesperanza. Y es que la danesa "Bajo la arena / Land of mine / Under sandet" (2015), de Martin Zandvliet, es un duro golpe al estómago. Su retrato de esos jóvenes soldados alemanes obligados a desactivar las minas enterradas en las playas por los nazis una vez finalizada la contienda, es devastador. Es totalmente lógica su nominación al Oscar a mejor película de habla no inglesa y el premio del público que obtuvo en el Festival de cine de Gijón.
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